薛元明
2022年3月20日，春分。
春分來(lái)臨，春暖花開(kāi)，鶯飛草長(cháng)，春風(fēng)春雨，潤物無(wú)聲。這時(shí)，人們的戶(hù)外活動(dòng)也變得頻繁，在古代繪畫(huà)中，隋代展子虔《游春圖》描繪的正是春光明媚之際，游人在山水中縱情游樂(lè )。同時(shí)，春分來(lái)臨也有三種花信，一候海棠，二候梨花，三候木蘭，歷代亦有不少大家以各自的筆墨勾勒著(zhù)這些花卉。
《澎湃新聞·古代藝術(shù)》的系列文章古書(shū)畫(huà)中的二十四節氣本期呈現的是詩(shī)書(shū)畫(huà)印里的春分。
春分排在二十四節氣之四。因為這一天全球的晝夜等長(cháng)，白天和黑夜均為十二小時(shí)，俗語(yǔ)說(shuō)，赤道金陽(yáng)直射面，白天黑夜兩均分。再者，古人以立春至立夏為春季，春分正當春季三個(gè)月之中，計九十日之半，平分了春季。春分既分晝夜，又分春季，可謂名副其實(shí)。
隋 展子虔《游春圖》
春分來(lái)臨，春暖花開(kāi)，鶯飛草長(cháng)，春風(fēng)春雨，潤物無(wú)聲。氣溫升高，人的戶(hù)外活動(dòng)變得更為頻繁。隋代展子虔《游春圖》描繪的正是彼時(shí)春光明媚之際，游人在山水中縱情游樂(lè )。這件曠世之作經(jīng)過(guò)漫長(cháng)歲月，已是不折不扣的歷史畫(huà)卷。因宋徽宗在右側題寫(xiě)了展子虔游春圖而將冠名權歸了展，至于這幅作品是否真的出于展子虔之手，仍有爭議。從作品來(lái)看，畫(huà)家用青綠重繪山水，以泥金描寫(xiě)山腳，選赭石填染樹(shù)干，遙攝全景，布局得當，開(kāi)唐代金碧山水之先河。卷首近處露出倚山俯水的一條斜徑，路隨山傳，至婦人所立竹籬門(mén)前才顯得寬展，山路向上，樹(shù)木掩映，小橋平坡，布篷游船，和諧寧靜。下端一角是坡陀花樹(shù)，環(huán)繞山莊，各色樹(shù)木點(diǎn)綴山野，桃紅柳綠，相映成趣。該畫(huà)既是展子虔傳世的唯一作品，也是迄今為止存世最古的畫(huà)卷。說(shuō)到這張畫(huà)，有一個(gè)人不得不提，那就是大藏家張伯駒。此畫(huà)曾輾轉流落人間。為避免流失國外，張伯駒賣(mài)掉幾處私宅和夫人首飾，方購得《游春圖》。1952年，張伯駒夫婦把《游春圖》等多件名作捐贈給故宮博物院。有關(guān)張伯駒為人及收藏的經(jīng)歷，不必贅述，關(guān)鍵是他舉重若輕的心態(tài)，視若拱璧，猶如珍寶，百般珍視，卻又輕若鴻毛，曾經(jīng)過(guò)眼，連一方收藏印章都不鈐蓋，瀟灑之極，這是何等境界！真正做到無(wú)滯于物。正如《禮記·學(xué)記》所言：不興其藝，不能樂(lè )學(xué)。故君子之于學(xué)也，藏焉，修焉，息焉，游焉。夫然，故安其學(xué)而親其師，樂(lè )其及而信其道，是以雖離師輔而不反也。這句話(huà)闡明了何為游于藝。張伯駒真正做到了游于藝！
唐 張萱《虢國夫人游春圖》
無(wú)獨有偶，唐代張萱繪《虢國夫人游春圖》展現出隆重的出游場(chǎng)面，反映出唐代貴族的休閑狀態(tài)，見(jiàn)證了當時(shí)楊氏一家勢傾天下的奢靡生活。全畫(huà)疏密有致，錯落自然。人與馬的動(dòng)勢對比舒緩從容，真正應了游春主題。畫(huà)家獨以濕筆點(diǎn)出斑斑草色突出了人物，意境空瀠清新。通過(guò)細勁的線(xiàn)描和色調的敷設，刻畫(huà)出人物的內心。用線(xiàn)圓潤秀勁，勁健中透出嫵媚，設色典雅富麗，精工而不板滯，格調活潑明快，襯托出雍容、自信、樂(lè )觀(guān)的盛唐風(fēng)貌。唐代是中國繪畫(huà)發(fā)展的關(guān)鍵時(shí)期，傳統繪畫(huà)中的各個(gè)門(mén)類(lèi)皆以獨立姿態(tài)出現，在題材內容和藝術(shù)形式上都有所擴大和提高，進(jìn)而在一定程度上擺脫了宗教題材的限制，折射出濃郁的世俗氣息，張彥遠《歷代名畫(huà)記》評為燦爛而求備。見(jiàn)到這件《游春圖》，不免會(huì )有畫(huà)外音：楊玉環(huán)三姐妹分別被加封，此畫(huà)女主角喚作虢國夫人，乃楊玉環(huán)三姐。于是，就會(huì )進(jìn)一步聯(lián)想到唐玄宗和楊貴妃的愛(ài)情故事，在天愿為比翼鳥(niǎo)，在地愿為連理枝。但又有誰(shuí)能料到，美麗寧靜的畫(huà)面背后，見(jiàn)證的是深不可測的宮闈之變，楊貴妃最終身死馬嵬坡，天長(cháng)地久有時(shí)盡，此恨綿綿無(wú)絕期。歷代經(jīng)典名作之所以能夠流傳千古，不僅在于技法的精湛，更在于內涵的幽邃深遠。
春分來(lái)臨，有三種花信，一候海棠，二候梨花，三候木蘭。需要說(shuō)明一點(diǎn)，海棠花若以時(shí)序論，有春海棠和秋海棠之別。
據資料記載，唐代大詩(shī)人杜甫，因母親名海棠，故終生作詩(shī)不用海棠二字。宋代大文豪蘇軾，一生與海棠頗為有緣。作為一個(gè)超級大玩家和段子手，人生沉浮，筆下的海棠面目多變，得以領(lǐng)略這位大才子的多愁善感，細膩的情感體驗。
北宋 蘇軾《春中帖》
蘇軾給人的感覺(jué)，很多時(shí)候是春風(fēng)得意，處事不驚，即便在地獄中也能活出天堂的滋味，《春中帖》寫(xiě)道：春中□□□□達，久不聞□渴仰增積。比日履茲余□尊候何似，眷聚各無(wú)恙。軾蒙庇如昨。二哥□，春□□□有書(shū)問(wèn)往還，甚安也。子由不住得書(shū)，甚健。會(huì )合何時(shí)，惟祝倍萬(wàn)保嗇，不宣。這是蘇軾寫(xiě)給北宋大文學(xué)家范仲淹第四子范純粹（德孺）的信札，時(shí)間應為元豐七、八年間（1084-1085），蘇軾年約50歲。帖中二哥指范仲淹次子范純仁。此札筆法自然流暢，寓巧于拙，儀態(tài)淳古，有渾厚凝重之韻致，乃蘇軾中年的代表作。
最富戲劇性的，莫過(guò)于蘇軾調侃張先納妾，面對老夫少妻吟出鴛鴦被里成雙夜，一樹(shù)梨花壓海棠的名句。不過(guò)，也有人認為此詩(shī)非東坡手筆，而是民間流傳，最后安在了蘇軾頭上。也許事實(shí)果真如此。但毫無(wú)疑問(wèn)，正因為歸于蘇軾名下，世所熟知。
北宋 蘇軾《寒食帖》（局部）
要說(shuō)東坡最令人印象深刻的有關(guān)海棠的詩(shī)文，莫過(guò)于因為烏臺詩(shī)案被貶后所書(shū)《寒食帖》。這幀號稱(chēng)天下第三大行書(shū)的名跡寫(xiě)道：我來(lái)黃州，已過(guò)三寒食。年年欲惜春，春去不容惜。今年又苦雨，兩月秋蕭瑟。臥聞海棠花，泥污燕支雪。暗中偷負去，夜半真有力，何殊病少年，病起須已白。海棠二字很大，突出醒目?？磥?lái)，蘇軾寫(xiě)至此處時(shí)，心有戚戚?；ㄗ值姆焦P，切入紙張，斬釘截鐵，干凈利落，堪比《龍門(mén)二十品》?；喽譅拷z映帶，細若游絲，可以體會(huì )筆不離紙而又提按使轉巧妙的高超技巧。此帖寫(xiě)盡人生大悲，可以領(lǐng)略蘇軾這個(gè)一貫超然的樂(lè )天派的苦澀年華。
歷代文人墨客留下了許多歌贊海棠的佳詞名句，其中有兩位最為情深意篤：一是蘇東坡，《海棠》詩(shī)有云：東風(fēng)裊裊泛崇光，香霧空蒙月轉廊。只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。一是陸游，《花時(shí)遍游諸家園》寫(xiě)道：為愛(ài)名花抵死狂，只愁風(fēng)日損紅芳。綠章夜奏通明殿，乞借春陰護海棠。歷代畫(huà)家筆下的海棠，演繹成一個(gè)龐大的經(jīng)典系列，讓人流連。
北宋 趙佶《海棠白頭圖》
首先必須提及宋徽宗趙佶《海棠白頭圖》。其中的白頭即白頭翁，額至頭頂黑色，兩眼上方至后枕白色，形成一白色枕環(huán)，腹白色具黃綠色縱紋，是長(cháng)壽吉祥的象征。此畫(huà)用筆精到細膩，技法精湛，設色古雅，最有趣的是章法處理，畫(huà)面中的海棠成對稱(chēng)狀，但對稱(chēng)中有不對稱(chēng)，中間枝葉朝上，生機勃勃，兩只鳥(niǎo)兒，一只頭朝上，一只頭朝下，顧盼生姿，一張嘴，一沉思，一動(dòng)一靜，煞是有趣。
南宋 林椿《海棠圖》
南宋大畫(huà)家林椿《寫(xiě)生海棠圖》是其傳世之作中的精品，色彩淡雅，刻畫(huà)精細，完美展示了這位宮廷畫(huà)家的精湛技藝。畫(huà)面上一枝西府海棠，花兒朵朵，或灼灼盛開(kāi)，或含苞欲放，花之設色，白粉為底，罩以胭脂紅，勾畫(huà)暈染，栩栩如生，清麗端雅，艷而不俗，嬌柔可人，完全是一幅符合當時(shí)皇室審美情趣的院體畫(huà)，故而被贊為極寫(xiě)生之妙，鶯飛欲起，宛然欲活。
南宋 佚名《海棠蛺蝶圖》
讀南宋佚名之作《海棠蛺蝶圖》，不僅想到范成大的《四時(shí)田園雜興》詩(shī)句：日長(cháng)籬落無(wú)人過(guò)，惟有蜻蜓蛺蝶飛。
陽(yáng)春三月，蛺蝶翩翩起舞于海棠花枝間。畫(huà)家著(zhù)重表現了海棠在春風(fēng)中花枝招展的動(dòng)感瞬間，花朵偃仰向背，葉片翻卷輾轉，枝干呈S形的曲張之態(tài)，中鋒行筆，線(xiàn)描圓潤流暢?；ò晗纫阅P雙勾輪廓，外側上部略點(diǎn)胭脂紅，旋即以清水將色彩洇染開(kāi)，最后罩上一層白粉，增添了幾多嫵媚意韻。葉片用工整的雙勾填色筆法表現，根據光照角度的不同而填染以石綠、墨赭等色彩，充分表現出清如水碧，潔如霜露的美感，最終成功地渲染出無(wú)形的醉人春風(fēng)和雋永的春意。
南宋 佚名《山茶蝴蝶圖》
另一件佚名之作《山茶蝴蝶圖》描繪了蝴蝶與花叢的故事，濃縮為一幅田園小景。畫(huà)面的上半部，一只艷麗的黑色蝴蝶振翅飛舞，接近畫(huà)面正中，兩朵嬌艷的山茶花在怒放。畫(huà)家運用了沒(méi)骨渲染法，加上細筆勾勒，使得物象自然生動(dòng)。墨色濃淡干濕分明，敷色積染多層，墨塊富于頓挫和粗細變化，極具立體感。蝴蝶雙翅描繪細致入微，用筆灑脫，畫(huà)出了輕盈靈動(dòng)之感。蝴蝶的飄逸與植物的莖葉形成輕重對比，極富藝術(shù)性。
北宋 李安忠《晴春蝶戲圖》
對比來(lái)看，北宋李安忠所繪《晴春戲蝶圖》設色扇面，鳳蝶體態(tài)雍容華麗，粉蝶嬌小素凈，各色蛺蝶十余只，還有一只胡蜂，在明媚的春光下，或平展雙翼，或振翅飛舞，俏麗的花團正在綻放，形象生動(dòng)，體現出蝶戲之主題。對幅有乾隆御詩(shī)一首：蝡肖翹高復低，春園風(fēng)物已昌兮。宣和畫(huà)院曾經(jīng)試，何未明拈逐馬蹄。這件題詞稱(chēng)得上是精品，筆畫(huà)不再臃軟肥滯，有了力度，有了韻致，非趙孟頫筆意，而以顏、米為主。
元 王淵 《海棠圖》
元王淵《海棠圖》或有人疑為非海棠，因為形似插花，然左上角有題字憶在江南看海棠，千桃萬(wàn)杏不成妝，確信無(wú)疑。畫(huà)心四周布滿(mǎn)文人題詩(shī)，可見(jiàn)推許之意。海棠花純用濃淡水墨渲染，墨分五彩，雖不用紅綠色彩，卻能畫(huà)出春日花枝盎然之趣，技法高超，格調高妙。王淵對墨花墨禽的貢獻在于，用水墨替代了色彩，把黃筌畫(huà)派的五彩斑斕一變?yōu)榍寮兊哪?，先勾勒而后皴染水墨，濃淡深淺，極見(jiàn)韻致。
清人筆下的海棠花，更是美美與共。
清 惲壽平《海棠花》
惲壽平《海棠花》從色彩的運用來(lái)說(shuō)，不僅僅只是一種技法，更主要是展示了一種美學(xué)價(jià)值，帶有極其浪漫的味道，特別是淡紅和粉白的對比，意蘊別致，所謂不難于綽約妖冶可憐之態(tài)，而難于矯拔有挺立意。從葉面和葉背對比，以及葉片翻轉角度來(lái)看，畫(huà)家對花草的形神掌握和表現手法極其高超，清王概《芥子園畫(huà)傳》有評：花枝欲動(dòng)，其勢在葉，嬌紅掩映，重綠交加，如婢擁夫人，夫人所之，婢必先起。夫紙上之花何能使之搖動(dòng)，唯以葉助其帶露迎風(fēng)之勢，則花如飛燕，自飄飄欲飛矣。
清 華嵒《海棠弄春圖》
讀華喦《海棠弄春圖》，一個(gè)弄字格外傳神！海棠花開(kāi)之際，一只綬帶鳥(niǎo)落在枝干上凝視鮮花，兩只春雀上下翻飛，仿佛傾聽(tīng)著(zhù)綬帶鳥(niǎo)的鳴叫。墨竹從假山石后探出幾片枝葉，明麗中透露出雅致。華喦作畫(huà)，極為重視格調的經(jīng)營(yíng)，本質(zhì)是典型的文人審美。白色海棠、淡青葉片，搭配著(zhù)綠色羽毛的綬帶鳥(niǎo)，通過(guò)冷暖色系的反差，讓鳥(niǎo)兒顯得愈加靈動(dòng)，進(jìn)而反襯出海棠的嬌美。海棠一枝，凌空橫斜，枯枝、墨竹、怪石和鳥(niǎo)雀的組合，呈現出動(dòng)靜對比，預示著(zhù)人世間的冷暖悲喜。
清 居廉《海棠蜂鳥(niǎo)圖》
居廉是晚清承先啟后的廣東畫(huà)壇一代宗師，堪稱(chēng)嶺南畫(huà)派的先聲?！逗Ｌ姆澍B(niǎo)圖》注重將傳統畫(huà)法與現代畫(huà)法相結合，上追陳道復，用撞水、撞粉的方法，以意揮灑而又筆致嚴整，善以敷色用粉，畫(huà)面妍秀明麗，生動(dòng)逼真，富有詩(shī)意。
中國地域廣大，梨花的花期會(huì )從三月持續到五月，所以有梨花風(fēng)起正清明的詩(shī)句，梨花最初的綻開(kāi)，則是在春分時(shí)節。歷代畫(huà)家筆下，頗多見(jiàn)關(guān)于梨花的精彩之作。
南宋 （傳） 馬遠《梨花山鳥(niǎo)圖》
南宋馬遠所作《梨花山鳥(niǎo)圖》，立意反其道而行，以大塊的巨石體現出嚴峻和穩重的格調，在幽暗石色的襯托下，潔白的梨花挺立，對比強烈。不僅如此，畫(huà)面中配有上松下竹，也極為少見(jiàn)。作者努力呈現的是一種原生態(tài)的自然環(huán)境，而非宮廷畫(huà)題材，所以有人質(zhì)疑并非出自馬遠之手。巨石之上，小小的鳥(niǎo)兒停留覓食，歡快之極。很多時(shí)候，畫(huà)家所畫(huà)的景物，就是自己身心的真實(shí)寫(xiě)照。宋代是文人主宰的時(shí)代，由此不禁想到英國史學(xué)家湯因比說(shuō)的：宋朝是最適合人類(lèi)生活的朝代，如果讓我選擇，我愿意活在中國的宋朝。
明 陸治《梨花雙燕圖》
陸治曾從祝允明、文徵明游藝，于丹青之學(xué)，強調務(wù)出胸中之奇，一時(shí)妙筆，幾與文埒，精彩之處，往往天造。陸治《梨花雙燕圖》所展現出的境界與同時(shí)期的明代畫(huà)家甚至和他本人的其它作品都完全不同，構圖上采用較為傳統的對角線(xiàn)方式描繪花枝，敷色雅致，梨花和燕子形態(tài)描繪生動(dòng)傳神，工筆與寫(xiě)意結合，勾勒中粗細結合，整幅畫(huà)主體部分是題字，值得關(guān)注的不僅僅是乾隆御題，還有周天球等吳門(mén)中人，最主要是文徵明的題跋：高下翩翻雪羽齊，江南社后絮飛時(shí)。夢(mèng)回王謝烏衣盡，舞罷昭陽(yáng)縞袖垂。簾外風(fēng)輕銀剪剪，釵頭春冷玉差差。畫(huà)樓霜月傷心處，只許張家盼盼知。文字的清雅流利，增色不少，也極為匹配。
近代 陳師曾 《梨花圖》
近代陳師曾《梨花圖》乃是對景寫(xiě)生之作，所繪梨花一枝，純用水墨描繪，潔白剔透，出塵脫俗?；ǘ湟岳w巧的墨線(xiàn)勾圈，葉片用沒(méi)骨法，濃淡相間，片片分明，既見(jiàn)剛健筆姿，又有柔媚靈氣，頗得華嵒繪畫(huà)之風(fēng)神。左側題自作詩(shī)：嬌云無(wú)力倚墻東，正好低枝可避風(fēng)。與汝隔窗斜對面，一春開(kāi)落忒關(guān)濃。寓齋梨花一株，婥約可愛(ài)，對此寫(xiě)照，并系小詩(shī)。詩(shī)意平淡天真，婉約動(dòng)人。陳師曾是詩(shī)書(shū)畫(huà)印的全才，可惜英年早逝。
近代 吳昌碩《花卉四屏》軸之木蘭
作為吳昌碩的門(mén)生，陳師曾染于蒼而不囿于蒼。對比兩人作品可見(jiàn)，陳師曾多文人氣，吳昌碩多金石氣。吳昌碩《木蘭圖》有金石氣息，筆力雄渾，墨色富于變化，質(zhì)樸而熱烈。吳曾自言：我平生最得力之處，就是能以作書(shū)之法作畫(huà)。吳昌碩特別強調一個(gè)寫(xiě)字，具體而言，通過(guò)臨摹石鼓文、金文等錘煉運筆技巧。寫(xiě)意畫(huà)之所以難，原因在于需要強大的表現力。如果沒(méi)有扎實(shí)的書(shū)法功底，畫(huà)不出來(lái)如此變化無(wú)窮而又沉穩凝練的墨線(xiàn)。吳昌碩屬于人畫(huà)俱老大藝術(shù)家，年紀越大，筆墨技法越發(fā)精純。需要說(shuō)明，木蘭區別于玉蘭，也并非習慣上所說(shuō)的蘭花，別名有辛夷、林蘭、木蓮、紫玉蘭等。吳昌碩題道：春風(fēng)湖上來(lái)。吹放辛夷花。人言此木筆。年年紀歲華。
近代 吳昌碩 愉庭審定，庚辰春分
吳昌碩是一個(gè)極度勤奮的大師，詩(shī)書(shū)畫(huà)印精品迭出。所刻愉庭審定明顯從秦印出，亦受到趙之謙影響，邊款署：庚辰春分前數日，雨窗。時(shí)37歲，正是風(fēng)格初定之時(shí)。
在明清流派印創(chuàng )作中，有關(guān)春的系列印章特別多，這興許是文人歌詠春光來(lái)臨的詩(shī)句頻現，印人骨子里也是文人，面對春色如許，逸興噴發(fā)，刀下留情。
清 達受刻 江南春
全形拓的開(kāi)創(chuàng )者僧達受刻江南春，不禁想到唐杜牧《江南春》詩(shī)句：南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。這方印章主要是隸法入印，江、春二字殘破正好呼應，與江字處的留紅形成虛實(shí)對比，意境悠遠，具備畫(huà)意。
清 趙之琛刻 回首舊游何在，柳煙花霧迷春
趙之琛刻回首舊游何在，柳煙花霧迷春，出自宋曾覿的詞，透露出迷春心情。此為多字印，殘破較甚，透露出迷思狀態(tài)，凸顯詩(shī)情畫(huà)意。因為字數較多，故皆以隸法出之，別見(jiàn)趣味。
近代 王福庵刻 昨日老于前日，去年春似今年
近代 王福庵刻 春宵無(wú)夢(mèng)不錢(qián)塘
王福庵刻昨日老于前日，去年春似今年是白居易的詩(shī)，春宵無(wú)夢(mèng)不錢(qián)塘則是改出來(lái)的，原句是明佘翔春宵無(wú)夢(mèng)不江南，二印體現出春時(shí)和春宵，正所謂年年歲歲花相似，歲歲年年人不同，古人不見(jiàn)今時(shí)月，今月曾經(jīng)照古人，前一印中同字很多，各有變化，但又有意并列，煞是有趣。春宵一刻值千金，夢(mèng)中總是到錢(qián)塘，離情別緒，化作一方方印章。王福庵作為新浙派，對于趙之琛的浙派有弘揚繼承之功，推陳出新。
清 衛聞遠刻 春歸何處歸，春睡何曾睡
衛聞遠刻春歸何處歸，春睡何曾睡是湯顯祖的詩(shī)句，點(diǎn)明了春眠。此印亮點(diǎn)有二：一是圓形，二是妙用疊字，經(jīng)營(yíng)出趣味性，別具一格。
清 王諧刻 滿(mǎn)紙春心墨未干
王諧所刻滿(mǎn)紙春心墨未干出自《西廂記》，關(guān)鍵詞是春心——一語(yǔ)雙關(guān)，紙筆傳情，既可以理解為情人的相思，也可以指書(shū)畫(huà)家的情思，云中誰(shuí)寄錦書(shū)來(lái)，雁字回時(shí)，月滿(mǎn)西樓。
清 楊汝諧刻 妙處無(wú)心物自春
楊汝諧刻妙處無(wú)心物自春出自朱熹的閑中有句人爭誦，妙處無(wú)心物自春。所想到的卻是心學(xué)大師王陽(yáng)明說(shuō)的心無(wú)外物，物以心生。王陽(yáng)明和朱熹的觀(guān)點(diǎn)看似截然對立，差異在于理解的角度。人對外界的一切感知，都來(lái)源于自己的內心。生命歷經(jīng)起起伏伏，坎坷不定，走過(guò)半生，會(huì )發(fā)現，活得通透從容，才是真理。如果內心就是春天，則無(wú)時(shí)無(wú)刻不是春風(fēng)得意！最巧的是，兩位印人名字中皆有一個(gè)諧字。楊汝諧印風(fēng)受鄧石如的影響，圓轉流暢，字形飽滿(mǎn)，自然渾樸，邊欄殘斷，若有若無(wú)，妙手可得。
明 王陽(yáng)明《銅陵觀(guān)鐵船歌》卷（局部），庚辰春分
儒家四圣之一的王陽(yáng)明乃翰墨高手，《銅陵觀(guān)鐵船歌》卷是在銅陵獻俘后回南都的舟中所作，感嘆人生道路的坎坷，時(shí)年49歲。銅陵觀(guān)鐵船，錄寄士潔侍御道，契見(jiàn)行路之難也。青山滾滾如奔濤，鐵船何處來(lái)停橈。人間刳木寧有此，疑是仙人之所操。仙人一去已千載，山頭日日長(cháng)風(fēng)號。船頭出土尚仿佛，后岡有石云船稍。我行過(guò)此費忖度，昔人用心無(wú)己忉。由來(lái)風(fēng)波平地惡，縱有鐵船還未牢。秦鞭驅之不能動(dòng)，奡力何所施其篙。我欲乘之訪(fǎng)蓬島，雷師皷舵虹為繅。弱流萬(wàn)里不勝芥，復恐駕此成徒勞。世路難行每如此，獨立斜陽(yáng)首重搔。作品每行以三字居多，行間疏朗，字形不相連屬，但每個(gè)單字中卻牽絲不斷，通篇字體縱長(cháng)，行筆快捷，骨力內涵，豪放中見(jiàn)沉著(zhù)，遒勁中見(jiàn)秀麗，有米芾書(shū)法沉著(zhù)痛快的神韻，可以讀出躊躇滿(mǎn)志的心態(tài)。雖然筆畫(huà)猛利開(kāi)張，卻能收斂鋒芒，可見(jiàn)個(gè)人修養對于書(shū)法來(lái)說(shuō)，不可或缺。
清 陳豫鐘刻 小謝夢(mèng)無(wú)春草句
和趙之琛同屬八家的陳豫鐘所刻小謝夢(mèng)無(wú)春草句，點(diǎn)出了春草一詞。小謝一般指謝眺，記得宋葉紹翁有句：君家靈運有山癖，平生費卻幾兩屐。從人喚渠作山賊，內史風(fēng)流定誰(shuí)識。西窗小憩足力疲，夢(mèng)賦池塘春草詩(shī)。其中提到的謝靈運，則呼為大謝。此印為純正的浙派風(fēng)范，字形筆畫(huà)多寡而生成疏密對比之態(tài)，小字處留紅，與草句的留紅形成對角呼應。
當代 錢(qián)瘦鐵刻 澗草巖花各自春
吳昌碩另一門(mén)生錢(qián)瘦鐵刻澗草巖花各自春，印文主旨是春花。此印用刀沖中有切，筆畫(huà)凝澀卻又故意向外擴展，且相互粘連，可謂亂花漸入迷人眼，又能給人春草叢生的觀(guān)感，令人印象深刻。
清 周芬刻 閑坐聽(tīng)春禽
周芬所刻閑坐聽(tīng)春禽中的要點(diǎn)是春禽，從春花、春草一類(lèi)的植物，轉為禽鳥(niǎo)動(dòng)物，另有一番滋味。此印用刀，以沖為主，略糅切刀，章法布局仍以浙派為主，印邊殘破較甚，但印文筆畫(huà)多且密集，對比強烈。
清 鄧石如刻 日日湖山日日春
皖派篆刻大師鄧石如刻日日湖山日日春，本質(zhì)是春水，湖光山色之中，感悟春暖好時(shí)光。此印中有四個(gè)日字，前兩個(gè)處理成疊字，所以看起來(lái)是六字布局，三個(gè)日字穿插妙用，構成了形式感，字形飽滿(mǎn)渾圓，形殘神全，耐人尋味。
清 吳讓之刻 坐我春風(fēng)
清 王玉如刻 山光照檻水繞廊，舞雩歸詠春風(fēng)香
鄧的再傳弟子吳讓之所刻坐我春風(fēng)和王玉如刻山光照檻水繞廊，舞雩歸詠春風(fēng)香，主題皆春風(fēng)。王氏文辭出自宋翁森《四時(shí)讀書(shū)樂(lè )》。吳印相對于鄧石如來(lái)說(shuō)，是一種有效的繼承和發(fā)展，技法更為純熟，自然舒展，不作怒張異態(tài)，回味悠長(cháng)。王印則略有匠氣，但印面為圓形，文字又多，處理大不易，仍多生趣，尤其是文辭優(yōu)美，春風(fēng)香三字，令人沉醉。
元 沈澄 《春風(fēng)帖》
相比秋風(fēng)秋雨愁煞人而言，春風(fēng)吹盡萬(wàn)物生，有一首流行歌曲就叫春風(fēng)她又吻上了我的臉。元人沈澄有《春風(fēng)帖》：吳郎詞源江水流，往來(lái)江湖凡幾秋。春風(fēng)洦熟花滿(mǎn)店，午夜詩(shī)成月入樓。公子爭施錦步障，先生倒披紫綺裘。南洲孺子更清發(fā)，共許遠泛璜溪舟。沈澄活躍于元末明初，以詩(shī)文知名。此帖是他的酬答作品。內中提及的轉呈人物，鐵厓相公是楊維禎，子真先生可能是王廷珍，近仁先生即吳近仁。吳近仁卒年不詳，楊維禎入明后不久即去世，王廷珍歿于元亡以前。故此帖應寫(xiě)成于元末。沈氏書(shū)風(fēng)整體上不脫時(shí)代特色，具有元末明初流利清雅的特點(diǎn)，但有別于趙孟頫書(shū)風(fēng)的敦厚圓實(shí)，筆畫(huà)瘦硬，結體大小不拘一格。開(kāi)篇尚沒(méi)有放開(kāi)，越往后越放松，筆勢瀟灑飄逸，與后來(lái)的文征明有生息相通之處。
明 陳栝《寫(xiě)生游戲圖卷》
當春風(fēng)吹拂大地，花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)都變得極其活躍，這在明代陳栝《寫(xiě)生游戲圖卷》中可一覽無(wú)余。此設色畫(huà)卷中，從右至左繪牡丹、蘭花、玉蘭、桃花、荷花、水仙等花卉九種，花間穿插飛燕、蝴蝶、魚(yú)蝦、鴛鴦等，花卉沒(méi)骨，雙鉤兼用，飛鳥(niǎo)以意寫(xiě)之，生動(dòng)活潑，頗富野趣。陳栝畫(huà)風(fēng)學(xué)其父陳淳而瑣碎過(guò)之，個(gè)性頗近，飲酒放誕，行筆放浪而多見(jiàn)意趣，融詩(shī)意于繪畫(huà)之中，頗有五代徐熙、黃筌遺風(fēng)。
如前所述，春分是一個(gè)分水嶺。書(shū)法到了清代，有了碑帖的劃分。這在春分節氣的系列書(shū)法作品中，也是立分軒輊。對比來(lái)看，碑學(xué)略占上風(fēng)，廣義上包括漢碑、魏碑和唐碑，狹義上主要是魏碑。
伊秉綬 文比詩(shī)追對聯(lián)，乙丑春日
清 伊秉綬 希文君實(shí)隸書(shū)聯(lián)，癸酉春日
伊秉綬為官之余，沉浸翰墨，宗法漢碑，佳作迭出。在癸卯、癸酉和乙丑等三個(gè)不同的春日，留下四件作品，可見(jiàn)創(chuàng )作頻率非常高。伊秉綬隸書(shū)自成高古博大氣象。用筆圓渾，橫平豎直，意到筆止，結體方正，講究疏密變化，收放得體，別出新意，初看有點(diǎn)平淡、呆板，細加推敲，則會(huì )覺(jué)察到齊而不板、整而不呆、厚而不滿(mǎn)的裝飾意趣，飄逸脫俗，有廟堂之氣。
清 樊增祥 書(shū) 宋張耒《懷金陵》詩(shī)，壬戌春分
有樊美人之稱(chēng)的樊增祥，所書(shū)宋張耒《懷金陵》詩(shī)寫(xiě)道：曾作東南汗漫游，北歸塵土變征裘。芰荷聲里孤舟雨，臥入江南第一州。內容和原詩(shī)略有出入。書(shū)法有明顯的碑意。用筆有隸法，融合吸收了顏楷和黃庭堅行書(shū)的特點(diǎn)。橫畫(huà)的放縱和豎畫(huà)的粗壯，極為醒目，多有運用，但絲毫不覺(jué)單調，字形中時(shí)常有長(cháng)筆畫(huà)放出，但字形之間從不連帶，氣息古雅明凈，結體自然成形，字距極大，章法疏朗空靈。
近代 梁?jiǎn)⒊R《元昭墓志》，丁卯春分
梁?jiǎn)⒊R《元昭墓志》保留了北碑的峻峭尖利，中宮緊結，增之以漢碑醇厚氣息，字形框架上汲取了《張黑女》的靜穆之態(tài)，整體上神清氣峻、風(fēng)骨爽勁，在憑借個(gè)人的學(xué)識才氣和深厚的文化修養的基礎上，融會(huì )貫通。
清 孫智敏 書(shū)魏錫曾論印詩(shī)，丁酉春分
孫智敏為光緒二十九年進(jìn)士，曾任浙江高等學(xué)堂及兩級師范學(xué)堂監督。老年居滬，以鬻書(shū)為生。所書(shū)四條屏是魏錫曾論印詩(shī)二十四首。此作館閣體痕跡明顯，用筆節奏和墨色始終如一，結體均勻，章法正統，能見(jiàn)功力，少有情趣。說(shuō)到本質(zhì)，有碑學(xué)底子。讀此作頗有怪異之感，看字是標準的館閣，無(wú)絲毫個(gè)性和趣味，讀內容卻非常冷僻而專(zhuān)業(yè)，不同流俗，讓人頗有感觸。許多館閣書(shū)家，可能真的是身不由己。
近代 張伯英書(shū)蘇軾《虔州景德寺榮師湛然堂》，丙戌春分
張伯英所錄為蘇軾《虔州景德寺榮師湛然堂》句：卓然精明而念不起，兀然灰稿而照不滅，二法相反當融為一，黃睢道人語(yǔ)也。其書(shū)以北碑為宗，植根漢魂而化以蘇、黃，筆力凝重。用筆方圓兼備，能見(jiàn)剛勁風(fēng)骨，結字緊斂而不拘謹，寬博雄放而有灑脫之致，風(fēng)格樸質(zhì)秀逸、古拙自然，有奪人眼球之功效。
明 吳承恩《仲春偶書(shū)》
《西游記》作者吳承恩書(shū)法罕見(jiàn)，就他生活的時(shí)代而言，尚無(wú)碑帖之分，只是就風(fēng)格反推而言，當屬帖牘無(wú)疑，宗法二王?！吨俅号紩?shū)》有句：壁世得聞前日道，余書(shū)還顧此時(shí)傳。酒筵席下儼如昨，歲月人間幾度圓。處士江頭多悵望，問(wèn)津曾否到君前？此作主學(xué)集王《圣教序》，信手天成，不拘繩墨，文氣洋溢字里行間。
清 王文治題《顏柳白米》書(shū)法，庚申春分
清代帖學(xué)重鎮王文治跋《顏柳白米書(shū)法卷》記：余得日游其閑，幸矣哉。然竹癡在日，三帖已先后散去，今又全歸試硯齋中，其可慶幸！當更何如？然煙云過(guò)眼，未知此后，又復何如？試硯主人，靜者也，達者也，即此三帖之去來(lái)，合散可以悟矣。嘉慶五年時(shí)71歲，功力大成而回歸平淡之時(shí)。此題跋可推為王氏精品，沒(méi)有專(zhuān)門(mén)創(chuàng )作中落筆時(shí)那種刻意經(jīng)營(yíng)而導致的尖薄銳利之態(tài)，兼有羲之、華亭和米癲的韻味，自然而出，盡顯筆下，不愧為一等一的帖學(xué)高手。對于收藏之大不易，酸楚、無(wú)奈和豁達，一一道來(lái)，甘苦自知，卻也是甘之如飴。
清 姚鼐《春分》詩(shī)扇面
桐城派大師，一代文宗姚鼐所書(shū)《春分》詩(shī)扇面寫(xiě)道：春分天氣半寒溫，結伴閑游出北門(mén)。翹首史公祠在望，梅花深處拜忠魂。誰(shuí)家深鎖好樓臺，謝絕游人不肯開(kāi)。惟有尋香蜂蝶狠，一齊擁過(guò)粉墻來(lái)。姚鼐書(shū)法初學(xué)董其昌，以帖學(xué)為宗，上追魏晉，呈現出一種風(fēng)神蕭散、空靈清俊的面貌，飄逸秀姿中蘊藏儒雅氣息，不同凡響。只是文名太盛，致使書(shū)名被掩。
若想真切地領(lǐng)略春分節氣，除了賞讀這些書(shū)畫(huà)印經(jīng)典之作，不妨把春意分成十份：一分春曦，一分春色，一分春暖，一分春光，一分春風(fēng)，一分春水，一分春花，一分春影，一分春思，一分春趣，每時(shí)每刻，一刻值千金。二十四節日在中國的農耕社會(huì )曾經(jīng)發(fā)揮了重要作用。時(shí)至今日，工業(yè)文明的腳步越來(lái)越快，對節氣已沒(méi)有太多的依賴(lài)，但很多人依然不舍，時(shí)時(shí)關(guān)注，樂(lè )此不疲，懷有一種熱烈的擁抱態(tài)度。這在很大程度上，是一種精神的象征和心靈慰藉的需要。
一年之計在于春。
（本文原題為《春墨如許 日日湖山——春分書(shū)畫(huà)印》。）
責任編輯：陸林漢
校對：施鋆